Museo del Bargello

En esta entrada voy a mostrar otra manera de exponer el arte y que para mi es bastante acertada, encuadrada en un lugar histórico que nos hace viajar en el tiempo y facilita que nos imaginemos como estaría colocada la obra alejada de museos contemporáneos que sacan a la obra de arte de su contexto.



Las obras de menos importancia estaban colocadas en las galerias porticadas superior e inferior de este edificio cuadrado, un antiguo palacio del S. XIII. Estas obras eran las que más lucían en la exposición por estar en su contexto. Los obras más importantes se encontraban en el cuerpo más grande del palacio, entrando por debajo de la escalera de piedra.

Dentro las obras estaban colocadas sobre peanas y con un espacio considerable a su alrededor para facilitar su visión pero alejadas de un espacio arquitectónico apropiado, esta sala principal era muy simple, blanca y con bóvedas. La sencillez de esta sala daba importancia a las figuras, resaltando especialmente las figuras de bronce de Cellini por su color oscuro.

No podia faltar en este museo una obra de uno de los escultores más importante florentinos y del Renacimiento Italiano que se encontraba situada en encentro de la exposición, el Baco de Miguel Angel.



En general la contraposición de mantener figuras en la arquitectura original e introducir otras en salas más limpias y sencillas suele obtener un resultado bastante acertado y permite ver arquitectura y arte contemporáneas y no es un museo moderno donde la diferencia temporal es de siglos.

Árbol de buzones

En esta ocasión, os quiero mostrar una foto que realice en la ciudad holandesa de Eindhoven, una ciudad completamente diferente a Amsterdam y la imagen de Holanda, es una ciudad más cosmopolita, moderna, mas a la "europea".

Este acceso a un bloque de viviendas lo vimos en un pequeño callejón, es muy agradable romper la rigidez de los buzones que siempre vemos en España situandolos siguiendo las líneas de un árbol imaginario. Además, que aparezca el nombre de Rembrant como nombre del bloque hace que tengas mas relación con el arte o el diseño en este caso más concreto.

Tempo Bike

La publicidad en el arte no es solo cosa de grandes compañías y multinacionales, hay pequeñas marcas que con un presupuesto muy limitado consiguen anuncios que te marcan y los recuerdas para mucho tiempo. Este simpático vídeo, de una marca de pañuelos me recuerda a mi infancia, cuantas veces habré dibujado en una servilleta, en un pañuelo en el colegio, cuantas veces habré dibujado varias escenas consecutivas con el fin de lograr movimiento, etc. El vídeo, muy sencillo y con los pañuelos y tinta de bolígrafo como únicos elementos creo que es un claro ejemplo de lo que se puede hacer con poco dinero si tu imaginación y creatividad es infinita.

Escaleras

Cuando hablamos de interior, rápidamente podemos pensar en una de las estancias nobles de un edificio, ya sean salones, halls, etc. A veces olvidamos partes fundamentales de una vivienda que tienes una importancia fundamental. Las escaleras de caracol, dejadas de lado en las últimas décadas tuvieron mucha importancia años atrás como en los dos ejemplos que muestro a continuación.

Dos escaleras de caracol totalmente diferentes, una de madera y otra de piedra y que se encuentran a unos 4000 km de distancia, la primera foto con la escalera de madera es de la catedral de Bruselas y la segunda de la subida a la Torre del Homenaje del Castillo de Almansa.

¿Quién dijo frió?

En una semana marcada por el frió, ya era hora que comenzara el frió de verdad y comenzáramos a despojarnos de nuestras ropas de verano para sacar del fondo del armario nuestros queridos abrigos.

Abrir el armario y ver la ropa de invierno me catapultó al viaje a Bruselas que realizamos en Enero de este año. Es inevitable recordar esos momentos, esas fotos, de grupo, individuales y en las que siempre hacia acto de presencia mi gorro. He escogido dos fotos, una en el interior del Bar Delirium en Bruselas y otra en un puente de Brujas, siempre con mi gorro.

6 años para un graffiti...

Amsterdam guarda lugares con un encanto especial, a veces relacionados con una de las cosas más conocidas del país y mas criticadas por el resto de Europa, la legalización de la Marihuana. Esta foto es del graffiti que decora uno de los Coffe-Shops (lugares donde es posible la venta y el consumo de Cannabis), este graffiti tardó 6 años en realizarse y fue creado por Harold Thornton, un artista australiano. Tuve el placer de pasar varias veces por la puerta por estar muy cerca de mi hotel y cada vez me impresionaba mas, la fachada, totalmente psicodélica estaba repleta de escenas de temática reggae repletas de colores vivos.

Tranquilidad holandesa

¿Qué se puede decir de los Países Bajos? Es difícil que me convenzáis de la existencia de alguna zona de Europa donde la sensación de tranquilidad este tan presente, soy un auténtico amante de esta zona, desde Bruselas hasta Holanda, pasando por las capitales o grandes ciudades como Bruselas, Amsterdam y Eindhoven hasta pequeñas ciudades llenas de encanto como Brujas, Edam, Volemdam, Marken, etc.

Esta serie de fotos, realizadas por mi muestran la tranquilidad de la zona, la foto de los zuecos es de Edam, ciudad conocida mundialmente por sus quesos, y que decir, ¿podriamos imaginar una escena tan tranquila en una ciudad turística de España?

La segunda foto es de la misma ciudad Holandesa (Edam) una de las calles principales de la ciudad totalmente desierta. En esta calle todas las casas tenían bancos en sus puertas, en los que amablemente te ofrecian asiento la gente de la ciudad.

La última foto la realice en una de las principales plazas de Amsterdam, situada al lado del Casino de Amsterdam y del Restaurante Hard Rock. Me choco mucho ver a gente de la ciudad jugando al ajedrez en ese formato en plena calle y como la gente de alrededor recomendaba jugadas y disfrutaba del juego mientras tomaba un helado o un refresco en los bares de la zona.

Con este pequeño recorrido por los Países Bajos, especialmente la zona de Amsterdam y alrededores espero animaros a viajar a esta zona, no os va a defraudar.

La Mona Lisa que se come

Hoy, en un Domingo de sofá y manta voy a hablaros de uno de los anuncios más graciosos que recuerdo en la televisión. El spot en cuestión es de la marca M&Ms.

En el anuncio vemos como un grupo de jóvenes con la ayuda de un M&M forman una replica de la Mona Lisa de Leonardo da Vinci con estos divertidos caramelos. Cuando se marchan, otro M&M recoge los caramelos, esto hace que utilicen al M&M amarillo como personaje del cuadro, quedando una reinterpretación del famoso cuadro muy divertida y diferente. No solo encontramos esta Mona Lisa de caramelos, tambien encontramos en la red reinterpretaciones con otros elementos, por ejemplo con Lego.

¿Quién se atreve a reinterpretar esta obra con otros materiales?

El David en la Academia

¿Quién no ha oído hablar del David de Miguel Ángel? Podríamos decir que es la escultura más conocida por todos y la obra más importante del propio Miguel Ángel. En Septiembre tuve el placer de visitar la capital del arte, Florencia y como no, de ir a la Galería de la Academia, visita obligada para cualquier visitante a la ciudad, que por cierto, es gratis para estudiantes de Arquitectura, asique si vais, aprovechar.

Con ese nombre (Galería) podríamos pensar que estará llena de obras, pero no, solo había una exposición temporal y la sala donde se encuentra el David, esa sala está totalmente centrada en la obra del Miguel Ángel, tiene una planta de T y el David se encuentra en la intersección permitiendo perspectivas desde los tres puntos.

Además la propia arquitectura de la intersección, la cual tiene una cúpula arriba, cuya forma circular se traslada a la base permite un recorrido circular

alrededor de la escultura para verla por completo. Toda la sala es muy sobria, con colores claros y unas columnas bajo la cúpula y detalles

en color gris. La luz en la exposición entra principalmente por la cúpula acristalada.

En los segmentos cortos de la T se encuentran una serie de cuadros que "sobran" completamente, da la sensación de ser un añadido y nadie, absolutamente nadie les presta atención. luz se da con la cúpula, dándole aun más importancia al David.

Dejando de lado cómo está montada la exposición, el David está claro que impresiona mucho, su gran tamaño, su exquisita realización, etc. Pero... ahora vienen las pegas, la obra se encuentra al final de un gran corredor, bajo una gran cúpula, no es mala situación pero... impresiona más ver la copia del David situada delante del Palazo Vecchio, no tiene la misma perfección, pero el entorno le supera con creces, entonces llegamos a una cuestión, ¿de verdad merece la pena las largas colas, para ver al David? o ¿es preferible ver la copia del David situada en su lugar original, para el que fue creado y con su magnífico entorno? Recomendaría ir, principalmente por el resto de obras de Miguel Ángel, la Piedad y los 4 esclavos.

Un videoclip con mensaje

Hoy, quiero aprovechar la oportunidad que la creación de estos blog nos ha brindado para opinar sobre otros temas apartados del "arte". Voy a mostraros una de las mejores canciones de Serj Tankian, antiguo vocalista del grupo de metal, System of a down, quien continua su carrera en solitario. Además de su faceta como músico, Serj, de origen armenio tiene muy presente el sufrimiento que sufrió su pueblo, el genocidio armenio perpetrado por los turcos en 1915; lo que le llevó desde sus inicios a convertirse en un activista político, crítico principalmente con el gobierno americano y sus innecesarias y sangrientas guerras.

La canción que os presento pertenece a su primer disco en solitario, "Elect the Dead", publicado en el año 2007.

Aparte de la canción lo que quiero destacar es el videoclip, lo que guarda en su interior, una dura crítica al gobierno americano pero que el artista consigue que parezca totalmente inofensivo al tener como personajes a unos niños que están "jugando en la guardería". Detrás de esas inofensivas escenas se esconden algunos de los momentos más significativos de la guerra con Irak que llevaron a cabo los americanos.

ENLACE AL VÍDEO CON MAYOR CALIDAD (merece la pena) http://youtu.be/-CxKA1uETxE

CRONOLOGÍA

0:12-0:29 Ataque al World Trade Center y caída de las torres gemelas.
0:36 La niña mira los restos de las torres y se encuentra de luto.
0:39 Muestra signos de ira que le llevan a animar a las tropas americanas (el tanque de cartón) que salgan a la guerra 0:44.
1:01 Inicio de la guerra, escenificada con pistolas de bombas de agua y jabón y tanques que lanzan papeles de colores. Durante casi un minuto se escenifica el conflicto bélico.
Durante 10 segundos, 1:58-2:08 igual que sucedió en la realidad los niños representan la caída de la estatua de Saddam Hussein, un gran oso en el videoclip.
Un segundo después los americanos declaran la guerra acabada pero en el 2:15 la guerra continua contra los insurgentes, algo que durara muy poco pues en el 2:23 los insurgentes son apresados y encerrados en un castillo hinchable.
La ultimas escena importante del videoclip es el coche suicida que aparece en el 2:57, pero tras unos segundos en los que los niños aparecen muertos se levantan y vuelven a jugar disfrutando de su vida.

Este video es una gran crítica a la guerra de Irak, tomada desde un punto de vista muy diferente y con un final muy diferente, los niños se levantan y salen a jugar, las miles de personas que murieron en al atentado de las torres gemelas, y las posteriores víctimas directas o indirectas que el conflicto bélico produjo nunca más volverán a despertar. Ellos no fueron asesinados con juguetes, ni atacados con pompas de agua, con papeles o tanques de papel, fueron víctimas de una decisión tomada según los gobernantes americanos para asegurar el futuro de los dos países, pero... ¿de verdad era todo esto necesario?, ¿se podría haber llevado a cabo de alguna otra manera? Lo que paso no puede cambiarse, solo nos queda evitar que esto vuelva a suceder y disfrutar de artistas que unen la critica política con la música, una manera de hacer llegar al público sus inquietudes y deseos.

Me despido con una frase del propio compositor. Wouldn´t it be great to heal the world with only a song?

Giulietta ¿coche o mujer?

Mírame, tócame, acaríciame, provócame, sedúceme, contrólame, protégeme, grítame, relájame, yo soy Giulietta, si vas a hablar de mi pruébame.

Estas palabras, sin ver el anuncio nos podrían llevar a imaginarnos un anuncio con un tema erótico, parecen palabras que una mujer podría estar diciéndole a un hombre manifestándole una intención, que le haga suyo, pero que antes de todo esto compruebe si esa elección es la adecuada. Pero no chicos despertar del sueño, la mujer no os está ofreciendo una cita ni un encuentro, sólo está promocionando uno de los nuevos coches de Alfa Romeo para el año 2011, el Giulietta.

Viendo los anuncios queda claro la intención del fabricante, equiparar su nuevo modelo con una de las mujeres más bellas y seductoras de la actualidad y con una de la obras más importantes de Mies Van der Rohe, el Pabellón de Barcelona, edificio totalmente rompedor en su momento, quizás es esto lo que plantean con el anuncio, un nuevo concepto de coche, un cambio revolucionario, tal como el que Mies propuso en el año 1929. Si Mies fue uno de los mayores exponentes de la arquitectura moderna, y un gran diseñador, podemos decir que esta marca italiana de coches reencarna perfectamente el espíritu rompedor del arquitecto. En la propia página del fabricante encontramos la siguiente frase: Giulietta nace con estilo propio, en un tiempo en el que siempre es más sencillo adaptarse a los demás, establece sus propias reglas.

En el vídeo vemos la aparición de dos de las siete artes tradicionales, el cine y la arquitectura, podríamos aventurarnos a decir que los coches del S.XXI podrían ser el octavo arte, esto son palabras mayores, pero con diseños como este, no es algo imposible.

CHIMENEAS DE HADAS

Siempre se ha dicho que una imagen vale más que mil palabras, estas imágenes corresponden a un viaje que realice a la Turquía menos conocida, alejada de Estambul y de los millones de turistas occidentales. La región que visité es conocida como la Capadoccia, que se encuentra en la Anatolia Central, y todo, absolutamente todo lo que vemos es capricho del destino, hace miles de años la lava arrojada por el volcán Erciyes cubrió una gran superficie de terreno que poco a poco fue erosionándose por la acción de los vientos y el agua. El resultado de es te proceso de la naturaleza es la aparición de numerosas rocas en

forma de columnas sosteniendo una roca como sombrero, estás formación reciben el nombre de chimeneas de hadas.

La manera más impresionante de disfrutar de este regalo que la naturaleza nos ha dado es con un viaje en globo, la extensión de terreno es muy amplia y muchos valles carecen de comunicación por territorio. Por suerte tuve la oportunidad de subir a uno de los globos que realizan ese recorrido, es impresionante, inolvidable, no hay palabra que haga justicia a la experiencia que se vive cuando estas cientos de metros sobre uno de los paisajes más imponentes del mundo.

Sólo puedo animaros a visitar esta zona, Turquía no es solo Estambul y seguro que os sorprenderá.